Festival de Cine de Venecia 2025: La Guía Definitiva de las Gafas de Sol en la Alfombra Roja

Venedig Filmfestival 2025: Den definitive guide til solbriller på den røde løber

Når filmfestivalen i Venedig ruller den røde løber ud, kigger hele verden på. Men i år, mellem 27. august og 6. september, skiftede fokus en smule. Ja, film var stadig i højsædet, men på den unikke scene på Lidoen - hvor stjernerne ankom i vandtaxaer under den skarpe italienske sol - var solbriller ikke længere bare en accessory. De blev hver stjernes manifest, barometeret, der målte kommende trends, og, lad os se det i øjnene, det ultimative våben til at undgå paparazziernes opmærksomhed. Bag mange af de mest ikoniske øjeblikke stod Thélios, optikgiganten LVMH's optikafdeling, der fungerede som officiel sponsor og ceremonimester. Med en konstellation af stjerner som Cate Blanchett, George Clooney, Julia Roberts og Emily Blunt skabte de briller, de valgte, lige så meget debat som filmene selv.

Mærke Berømthed Modelnavn / stilbeskrivelse Repræsenteret nøgletrend
Celine Emily Blunt Triomphe CL40194U (sort acetat) Nostalgi (moderne oval)
Celine Georgina Rodriguez Triomphe CL40194U (Sort acetat) Influencer Glamour
Fendi Adam Sandler Selleria FE40191I Håndværk til mænd
Fendi Noomi Rapace Fendi First FE40099I Arkitektonisk udsagn
Bvlgari Zara Martin Serpenti Forever BV40059U Maximalisme (smykkeinspireret)
Bvlgari Katie Degas Tubogas BV40056U Legacy Revival
Stella McCartney Cate Blanchett Oversize firkant i acetat Bevidst luksus
Loewe Maria Borges Anagram LW40175U Avantgarde / Skulpturel
Barton Perreira Lena Perminova N/A (klassisk acetat) Stille luksus / insider-chik
TAG Heuer Álvaro de Luna Mini Vingt-Sept Sportspræstation
Vuarnet William Goodge Belvedere Alpine Heritage
Dior Greta Lee N/A (Acetat til kvinder) Tidløs elegance

Det nye ikon: Celines Triomphe er i centrum

Hver festival har et stjernestykke. Den, du ser igen og igen, indtil den bliver et øjeblikkeligt ikon. I år var det uden tvivl Celines Triomphe CL40194U-brille. De blev genstand for begær på Lido og blev set på stilsværvægtere som skuespillerinden Emily Blunt og mega-influenceren Georgina Rodriguez, hvilket gjorde modellen til en stjerne. Men hvad er dens hemmelighed? Det er en mesterklasse i design. Den ovale form, som er et klart nik til 90'ernes nostalgi, føles helt moderne takket være det skinnende, afrundede acetat, som giver den krop og nærvær. Og så er der den vigtigste detalje: Triomphe-logoet i guldmetal på brillestængerne. Det er ikke et logo, der råber, det er et logo, der hævder sig, et raffineret og genkendeligt luksusstempel.

Detvar fascinerende at se, hvordan de fungerede i så forskellige sammenhænge. Emily Blunt, der var i gang med at promovere The Smashing Machine, udstrålede et afslappet filmstjerneimage, en naturlig glamour, der var perfekt til det venetianske hverdagsliv. Georgina Rodriguez cementerede dem som et magtsymbol i high fashion-verdenen og de sociale medier, hvor synlighed er altafgørende. Og hvad fortæller det os, at to så forskellige profiler vælger præcis det samme stel? Det fortæller os om den utrolige alsidighed i designet. Triomphe har evnen til at supplere både et klassisk, sofistikeret look og et dristigt, avantgarde look. Og det er netop dette dobbeltspil, der gør den til et investeringsobjekt, der er bestemt til at holde ud over forbigående trends.

Fendis dobbelthed: Romersk håndværk og moderne glamour

Fendi spillede på to heste i Venedig, og det gjorde de med bravur. På den ene side mindede de os om deres håndværksmæssige sjæl med Selleria-linjen til mænd, og på den anden side slap de deres mere vovede, feminine side løs med deres avantgarde-kollektioner.

Håndværkeren: Adam Sandlers Selleria

Adam Sandler, som vari byen for at præsentere Jay Kelly, var indbegrebet af underspillet luksus med Fendi Selleria FE40191I. Hans valg var et direkte nik til Fendis romerske lædervarerødder, hvor håndsyede makrosømme er det sande statussymbol. Ved at bære dem havde Sandler ikke bare et par briller på, men et stykke af mærkets arv, hvilket beviste, at ægte luksus ikke altid behøver et logo.

Divaen: Noomi Rapace og Maria Borges

Og i det andet hjørne af ringen, glamour uden komplekser. Skuespillerinderne Noomi Rapace iført Fendi First og Maria Borges iført Fendi First Crystals viste mærkets mest vovede side. Disse briller er ikke en accessory, de er et midtpunkt. Med deres arkitektoniske linjer og, i Borges' tilfælde, overdådige krystalindlæg er de en hensigtserklæring, der er designet til at få hoveder til at vende sig på den røde løber. Fendi var et mesterstykke. I stedet for at uddele sine produkter på må og få, tildelte de specifikke kollektioner til personligheder, som symboliserede deres værdier. Selleria til manden, der sætter pris på historie og håndværk. Og de mere dristige kollektioner til kvinden, der bruger mode til at udtrykke sig frygtløst. Resultatet: en perfekt kommunikation mellem de to søjler i virksomhedens identitet.

Bvlgari-smykker på den røde løber: Serpenti- og Tubogas-kollektionerne

Bvlgaris strategi var enkel og genial: Vi laver ikke briller, vi klæder øjnene på med smykker. Mærket selv positionerer det som sådan, som en naturlig forlængelse af dets arv som den store romerske juveler.

Den ikoniske Serpenti

Showets absolutte stjerne var selvfølgelig Serpenti-kollektionen. Modens mest berømte slange snoede sig om tindingerne på brilleinfluencere som Zara Martin og forvandlede et stel til et øjeblikkeligt genkendeligt smykke. Det er kraften i et ikon.

Arven fra Tubogas

Brillehuset hyldede også en anden af sine legendariske teknikker med Tubogas-kollektionen, som ses på modellen Katie Degas. Spiralstrukturen, et teknisk vidunder inden for guldsmedearbejde, blev oversat til briller, der fremkalder arv og sofistikeret luksus. Bvlgaris valg om at bruge modeller og influencere afslører en klog strategi. De ved, at Bvlgari-smykker for mange er en fjern drøm. Men Serpenti-solbrillerne er en invitation ind i deres univers, en tilgængelig måde at eje et stykke af den arv på. Og der er ingen bedre ramme end Venedigs glamour til at præsentere denne "tilgængelige ambition" og komme i kontakt med et yngre publikum.

Det stille luksuskontingent: Barton Perreira og Stella McCartney

Mens nogle råbte med logoer og bling, hviskede andre med håndværk og bevidsthed. En stærk modstrøm gjorde sig bemærket i Venedig, hvor den kæmpede for en luksus, der værdsætter kvalitet og principper frem for praleri.

Barton Perreira: De indviedes valg

Barton Perreira er definitionen på californisk luksus: afslappet på ydersiden, upåklagelig på indersiden. Mærket er næsten en åben hemmelighed blandt kendere, som værdsætter dets besættelse af håndlavet i Japan og brug af førsteklasses materialer. At se det på modefigurer som Lena Perminova bekræfter dets status: Det er mærket for dem, der ikke har brug for et logo til at fortælle dem, hvad der er godt.

Stella McCartney: Bæredygtig sofistikation

At Cate Blanchett, en skuespillerinde, der er kendt for sin gennemtænkte elegance og for at genbruge kjoler på den røde løber, valgte Stella McCartney, var ikke tilfældigt. Det var en principerklæring. Stella er pioner inden for bevidst luksus, og Blanchett er den perfekte ambassadør for det budskab. Brillernes stil, et overdimensioneret acetat med et klassisk snit, forstærker ideen om elegance, der holder, en filosofi, der går ud over hurtig mode. Dette er et bevis på, at"stille luksus" vinder frem, og at historien bag et produkt er lige så vigtig som dets udseende.

Avantgarde og atletik: Loewe, TAG Heuer og Vuarnet

Festivalen åbnede også dørene for "rebellerne": mærker, der bryder formen for luksusbrilledesign, hvad enten det er gennem kunst eller sportslig arv.

Loewe: Kunst til at bære

Under ledelse af Jonathan Anderson er Loewe-briller ikke for alle. De er for dem, der forstår, at mode kan være en handling. De skulpturelle stel, som modellen Maria Borges bærer, udvisker grænsen mellem et tilbehør og et kunstobjekt. Det er ikke en brille, du har på, men en brille, der klæder dig på og tegner hele dit look.

TAG Heuer og Vuarnet: Præstation og stil

To mærker med dybe rødder i sportens verden kom til gallafesten og beviste, at teknik og stil kan gå hånd i hånd. TAG Heuer, som længe har ventet på at vende tilbage til den optiske verden, fremviste schweizisk præcision og innovative materialer. Vuarnet bekræftede i mellemtiden sin kultstatus med sin alpine arv og sine legendariske mineralglas. Hvad betyder det? At "luksus" ikke længere kun handler om æstetik. Folk vil have ting, der fungerer, som har en ægte historie og en holdbarhed, der kan tåle tidens tand. Teknisk troværdighed er et brands nye kapital.

Diors evige elegance

Midt i en storm af trends forblev Dior et anker for tidløs elegance. Mens andre eksperimenterede, hævdede det franske hus sig som den officielle leverandør af filmisk, feminin glamour, som det ses hos skuespillerinder som Greta Lee. Diors strategi er konsekvens. Det positionerer sig selv som det ufejlbarlige valg for raffinement, der aldrig går af mode, parisisk chic, når det er bedst. På et mættet marked vil der altid være plads til de perfekte klassikere, og Dior er deres vogter.

Resumé: Afkodning af de vigtigste tendenser i Venice Eyewear 2025

Så hvad tog vi med os fra dette stilshow? Venedig gav os et klart kort over, hvad der kommer til at ske i optikkens verden. For det første er acetat med karakter tilbage for at blive. Nostalgiske silhuetter, som f.eks. den ovale, er genopfundet med dristigere tykkelser og en stærkere tilstedeværelse, hvor den delikate minimalisme fra tidligere år er forsvundet. For det andet den store kamp om luksus: at hviske eller at råbe? Festivalen gjorde det klart, at der ikke findes ét svar. Bvlgaris maksimalisme med sine smykkebriller sameksisterer perfekt med Barton Perreiras "stille luksus" og Stella McCartneys bevidste elegance. Der er et marked for både dristig selvudfoldelse og underspillet raffinement. Endelig er teknologi det nye sexede. Mærker med et sporty DNA som TAG Heuer og Vuarnet omdefinerer luksus. Nutidens forbrugere værdsætter innovation, funktionalitet og en autentisk arv lige så meget som design. Kort sagt er luksus ikke længere kun én ting. Tidløs elegance, håndværk, maksimalisme og teknisk ydeevne er alle gyldige udtryk for stil. Og det er disse samtaler, der uden tvivl vil forme vores shopping i det kommende år.

Tilbage til blog